公告內容：
由台灣攝影博物館文化學會理事長張國治教授所主持的講座《從記憶出發—影像聚落的虛與實》於111年3月12日下午2時30分假國立臺灣藝術大學（簡稱臺藝大）九單藝術實踐空間舉行，講座現場坐無虛席，展場佈滿隨地而坐的學子，及熱愛藝術的朋友們，張國治深深感謝所有與會出席的專家學者及學子們，感謝臺藝大有章藝術博物館所有同仁、台灣攝影博物館文化學會策展團隊，以及所有協助此展的同仁們，因為各位的熱情支持，讓我們迎向了影像春天的來臨。
這場與談者為姜麗華（臺藝大教授）、羅景中（臺藝大有章藝術博物館教育推廣組組長）、陳彥伶（臺藝大有章藝術博物館典藏研究組組長）、呂筱渝（台灣攝影博物館文化學會秘書長），而與談參展者有周國璽、黃麗珍、楊鎮豪、陳斌華、王鼎元、吳宇凡、張哲榕、吳尚任、林語晨、王韋堯。
張國治為台灣攝影博物館文化學會的理事長，也是臺藝大的資深教授，一直想媒合這兩個單位，讓學會與年輕藝術學者交流，並透過展覽迸出火花，碰撞新的藝術思潮。
在講座中，羅景中組長比喻自己的角色為說書人，敘述著九單藝術實踐空間以及藝術聚落兩地六、七年來的變化，藉由影像搭建起滿滿的回憶。而目前九單藝術實踐空間運作的方式，以作品為主位，空間的功能為協助作品的展呈。羅組長提到此展，特別感受到影像的魅力，例如藝術家徐欽敏展出1943年美軍的空照圖，他指出「雖然它不是在我們的年代所拍攝，卻把現代的影像製造方式，快速的媒合在舊的地圖上」。另外，張國治教授的作品《一葉禪》，體現生命承載了一段很長的歷程，並透過影像使觀眾思考生命的意義。
陳彥伶組長則以藝博館研究員的角色來觀看這檔展覽，曾為學會導覽了兩次大臺北當代藝術雙年展，她發現學會成員的感知非常敏銳，並延伸到作品以外的空間氛圍。例如藝術家姜麗華與洪世聰的作品裡藏有其他作品的影像，彷彿是一檔展中展，也使這檔展覽的作品與作品之間有互文性的對話，讓展覽產生更多層次。之後，她又引用了兩位美國心理學家的論述來定義記憶，以科學的方法將記憶的過程定為：編碼、儲存、檢索三步驟，來對應藝術家處理影像的進程，同時舉出張國治的《一葉禪》不僅在視覺上呈現枯葉的質感，也彷彿召喚著落葉的沙沙聲。而展覽中陸續出現的鴿子影像，也使我們回憶起過去有章藝博館辦理的展覽中，許多展出作品的身影，同時成為她觀看展覽的一個「刺點」。
姜麗華老師覺得攝影師是製造故事與影像的人，參展者面對同樣的空間，會有各種面向的創作方法。其中，藝術家楊鎮豪拍攝聚落24小時中的不同影像，再用聲音與影像融合出新的記憶。藝術家張哲榕的創作手法，則是錄下一些受訪者講故事的聲音，讓我們從中思考一生所經歷。再者，從張國治的實物投影作品中，連結到關於20年代德國包浩斯（學校）的老師帶領學生共同製作一些不是攝影的攝影。以及藝術家洪世聰將影像立體化，製造多重的視覺空間。另外，她感受到藝術聚落散發著一種歷史的氛圍，吸引著攝影家透過影像、聲音、錄像等媒介去尋找記憶。
呂筱渝則首先提出記憶的三個問題：你的記憶對你有何意義？別人的記憶對你有何意義？聚落的記憶對你而言又為何？記憶是一種追尋與辨識的過程，這些對創作來講最後就回到詮釋，不管是用影像或聲音，採集不同元素後，經過修改、製造、詮釋，最後成為我們現在所看到的。這裡有藝術家陳斌華關於虛與實的作品，透過關鍵字稱生成圖像輸出。而姜麗華的展中展、張國治的《一葉禪》某種程度也傳達了視覺上的觸覺，而楊鎮豪的《鄰音》，則有聽覺上的視覺空間。
《影像聚落》展期至3月23日（三），歡迎各位蒞臨，與參展者一起在九單藝術實踐空間現場漫遊，走過記憶、召喚記憶，以及分享記憶，最後成為彼此共同的記憶。
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展覽資訊
影像聚落—2022年台灣攝影博物館文化學會會員vs.臺灣藝術大學研究生展
展期｜2022年3月3日（四）-3月23日（三）
地點｜國立臺灣藝術大學_九單藝術實踐空間A、B 展場
開放時間｜週二至週六 11：00-17：00，週一及週日休館
策展人｜張國治 博士
參展者｜包德納（Bernard Bordenave）、張國治、周國璽、洪世聰、郭秀莉、黃麗珍、姜麗華、陳祐明、徐欽敏、楊鎮豪、陳斌華、王鼎元、吳宇凡、張哲榕
國立臺灣藝術大學碩士研究生：林語晨、詹翔宇、吳尚任、林怡青、李兆章、鄭植羽、劉文遠、王韋堯、王佳莉、洪雅雯、吳佩芬
主辦單位｜台灣攝影博物館文化學會、國立臺灣藝術大學 有章藝術博物館
紀念李鳴鵰先生攝影文化藝術發展獎助金 贊助